El EP contiene cuatro tracks, de los cuales dos son remixes. Robert del Naja fue el encargado del trabajo de arte para el mismo.

Por el momento no hay una fecha oficial de lanzamiento, pero se espera que más adelante se den a conocer nuevos detalles.

Massive Attack se presentará en México los días 9 y 10 de noviembre. Más detalles del concierto aquí

Durante el evento Kelley Deal, de The Breeders, sacó a flote sus virtudes de presentadora de televisión y platicó con Tim Biskut y Eric White, quienes montaron una exposición de arte en el festival. Una vez sobre el escenario, Deal junto con el resto de The Breeders tocaron “Bang On” de su disco de 2008, Mountain Battles, de la que también tenemos un fragmento.

Para terminar, Jim Jarmusch, el cineasta encargado de curar el cartel del domingo, platicó sobre la selección de bandas que presentó, entre ellas a Greenhornes, Black Angels, GZA y Raekwon.

El grupo se presentará el primero de diciembre en el Palacio de los Deportes y la preventa Banamex será el 22 y 23 de septiembre.

La banda envió un comunicado de prensa declarando: “Queremos agradecerle a Duff por habernos ayudado a escribir las canciones para nuestro disco nuevo”, “Nos encantan las canciones que trabajamos con él -y los conciertos fueron increíbles- pero musicalmente hablando vamos hacia direcciones diferentes. De ahora en adelante Duff trabajará por su cuenta y le deseamos lo mejor”.

Actualmente Jane’s Addiction no tiene fechas programadas pero tienen un DVD nuevo con la actuación que dieron en el Voodoo Festival del año pasado.

Este track estará disponible a partir del 14 de septiembre, mientras que el disco saldrá a la venta el 19 de octubre.

Por lo pronto ya está listo el video de “Radioactive”, y puede verse aquí:

Como adelanto, Javiera Mena estrenó el sencillo “Hasta la Verdad”, que muestra un nuevo aire de pop y beats electrónicos. “Paso por muchos estilos antes de terminar en el disco beat que la compromete,” explica Mena. “Pasó por ser de piano y voz hasta que me di cuenta que tenía que ir por un lado más bailable. Justo por esa época estaba escuchando mucho a la banda Imagination. Coincidió todo con que empecé a tener una amistad por mail con Kelley Polar, un increíble músico de estados unidos que se destaca por sus arreglos de cuerdas y sus discos personales. La letra habla por si sola, el camino es el fin, las estrellas el cielo, el amor los desplazamientos y la vida. Hasta la Verdad”

Se espera que este material salga próximamente a la venta, mientras tanto puedes llevarte de regalo el primer sencillo, acompañado de una versión remix y una instrumental.

Tarjetahabientes Rolling Stone

Sólo manda una fotografía tuya con al menos 2 tarjetas de colección de Rolling Stone, junto con tu nombre completo al correo rollingstone.com.mx Si eres de los primeros en escribir te llevarás este EP.

Si no tienes tarjetas Rolling Stone, responde lo siguiente:

1.Nombre del primer disco de Javiera Mena
2.¿Con qué canción participó Javiera Mena en el disco de Panoptica Orchestra?
3.¿Qué relación tienen Javiera Mena y Erlend Øye?

Manda tus respuestas junto con tu nombre completo a rollingmexico@rollingstone.com.mx

Feist aparece en el disco Constant Companion de Paisley, en la canción “What I Saw”, la cual se puede escuchar aquí.

El cantante comentó que el año pasado acudió a una procesión religiosa en Sonora, en donde hizo el recorrido completo porque le intrigó una manifestación de fe como esa.

“Me inspiré en esa procesión, que me pareció mágica, respetuosa, e intensa. Hice la procesión de Nogales a Magdalena de Kino, la gente lleva las imágenes de la Santa Patrona, rezan, cantan, oran en silencio. Eso me maravilló, la formidable capacidad que tienen los mexicanos para externar su fe.

Viví toda la experiencia porque soy un hombre de creencias religiosas, y, aunque no profeso la religión católica, admiro con bastante respeto y orgullo las tradiciones de los mexicanos. Vi tanto color, tanta fuerza, festividad, a pesar de la crisis, que me hizo entender más mi fe y la suya. Si algo he querido enseñar a mis hijos es el poder de la sencillez, de espíritu, de cuerpo, de mente” relató Flowers, en entrevista.

El cantante dijo durante los próximos meses se dedicará por entero a la promoción de su disco y que es probable que visite México a principios de año; así como Estados Unidos, Canadá y Europa.

Fuente: Periódico Reforma.

Colectividad es la mejor palabra que distingue a Broken Social Scene, y eso se debe en gran parte a que, como nos comentó Andrew Whiteman en entrevista, los artistas en Toronto siempre están buscando en qué trabajar y constantemente están creando nuevos proyectos.

Su nuevo álbum Forgiveness Rock Album, parece que tomó mucho tiempo en crearse, pero en realidad sólo fue sincronizar el tiempo de todos los integrantes para crear nueva música y así salir de gira nuevamente juntos.

¿Por qué tardaron tanto en lanzar este álbum?
Parece que cinco años fue mucho tiempo pero estuvimos muy ocupados, ni tuvimos un tiempo para descansar de porque estuvimos de gira por casi tres años. Charlie Spearin lanzó The Hapiness Project, yo hice dos álbumes con Apostle of Hustle, Kevin Drew y Brendan Canning lanzaron sus discos en el que colaboramos casi todos. Eventualmente nos dimos cuenta de que queríamos (y sobretodo los fans) nueva música, así que paramos todos nuestros proyectos y empezamos a juntarnos en casa de Charlie para hacer maquetas. Afortunadamente encontramos a un buen productor como John McEntire de Tortoise que entendiera este cambio.

¿Los proyectos paralelos que tuvieron en esta pausa influyeron el nuevo sonido de Forgiveness Rock Album?
Más que aprender cosas en cada uno de los proyectos, la química de estar juntos es muy fuerte y es la que dio una nueva dirección a las nuevas canciones. No fue un reencuentro en el estudio porque todo este tiempo estuvimos juntos en diferentes proyectos, pero cuando decidimos hacer este disco empezamos a hacer lo que siempre hacemos: tocar música juntos.

Muchos fans podrían imaginarse que al momento de grabar este proyecto sería como una fiesta en donde se reencuentran sus antiguos colaboradores como Feist, Emily y James de Metric o los chicos de Stars
No fue tan festivo, todo fue digital. No fue como grabar un disco de Ray Charles en donde todos se juntan en el estudio y celebran. Por ejemplo, ninguno estuvo con Emily cuando grabó sus partes en Nueva York; algo parecido pasó con Leslie Feist y Amy Millan, que grabaron en Toronto mientras yo estaba de gira con Gogol Bordello. El disco tardó nueve meses en gestarse y el que estuvo todo el tiempo al tanto del disco fue Kevin, los demás estuvimos supervisando cuando podíamos. En parte fue porque el estudio de John en Chicago era muy pequeño, por lo que todos nos poníamos locos por la claustrofobia.

Para la sesión de este disco grabaron más de 40 canciones, ¿qué harán con todo este material?
Esto se debió en gran parte a que no podíamos estar todos al mismo tiempo en el estudio principal porque no cabíamos, así que condicionamos un área que parecía un clóset gigante en donde escribíamos nuevas canciones para distraernos, ya sabes como somos los de Toronto (risas). Seguramente regresaremos a Chicago en enero y grabaremos más canciones para lanzar otro disco el próximo año porque mucho de este material es muy bueno.

¿Por qué tomaron el concepto del perdón (forgiveness) en este disco?
Creo que las palabras pueden tener mucho poder. Me gusta porque entre más se repita una palabra, su concepto se vuelve realidad. Creo que esta palabra se necesita decir mucho hoy en día. Nuestras letras son muy impresionistas, no me gustaría darle significado a lo que dicen, mas bien creo que el perdón está inmerso en todo el concepto del disco.

Broken Social Scene se presentará el próximo 23 de octubre en el Lunario del Auditorio Nacional, más información aquí

En el video vemos a cuatro hombres mientras patinan, beben, roban y, básicamente, saquean las calles de un pueblo en la Costa Este de Estados Unidos.

Aquí el video: